fechas de entrega de proyectos

FECHAS DE ENTREGA Y DEFENSA DEL PROYECTO Y OBRA FINAL

Ciclo superior de Estilismo 27 Enero, hora 10: 30, lugar: Biblioteca
Ciclo superior de Modelismo 26 Enero, hora 15: 30, lugar: Biblioteca
Ciclo superior de Arte Textil 26 Enero, hora 13:30, lugar: Sala de profesores
Ciclo medio de Artesanía de Complementos de Cuero 26 Enero, hora 15:30, lugar: Sala de Profesores

CONCURSO "TALENTOS DESIGN `09"

http://www.talentosdesign.com/

diseña sostenible
Concurso
¿Eres creativo, imaginativo y te gusta el diseño?¡No esperes más y participa! La Fundación Banco Santander, en colaboración con Universia, te da la oportunidad de demostrar tu talento y ganar muchos premios. ¡Sigue leyendo!

QUIÉN PUEDE PARTICIPAR
Pueden participar los estudiantes mayores de edad (18 años) de cualquier Universidad, Centro o Escuela de Enseñanza Superior, con independencia de su nacionalidad, de cualquier país del mundo. Es requisito indispensable que los participantes estén matriculados en el curso académico 2008 / 2009 y que las obras que envíen hagan referencia a la sostenibilidad.
CATEGORÍAS
Espacios e Interiorismo
Industrial o Productos
Gráfico
Moda y Textil
Digital
PREMIOS
EXPOSICIÓN DE LAS OBRAS. Los 50 proyectos más votados por los usuarios de la web serán expuestos durante un mes en el Matadero de Madrid en otoño de 2009. De ellos, el jurado elegirá al ganador y a los 5 finalistas.
GANADOR. El ganador recibirá un premio en metálico de 5.000 euros brutos y la exposición de su obra.
5 ACCÉSIT. Los autores de las 5 obras elegidas como accésit recibirán un premio de 2.500 euros brutos cada uno.
JURADO
Javier Aguado, Director Gerente Fundación Banco Santander
Carmelo di Bartolo, Consejero Delegado Design Innovation
Manuel Estrada, Presidente Dimad
Pedro Feducci, Arquitecto
Jesús Moreno, Diseñador Industrial
Sergio Volturo, Gestor Cultural
Consulta las bases completas aquí.
REQUISITOS
Para participar tienes que registrarte y subir un máximo de 5 obras en total (sólo 1 por categoría). Todas las obras presentadas a concurso deben estar basadas en la sostenibilidad. Cada proyecto deberá ir acompañado de una explicación teórica del mismo, que definirá el proyecto, los materiales empleados y su relación con la sostenibilidad. Esta explicación deberá tener una extensión máxima de un folio, con letra Arial 11 puntos y un interlineado de 1,5. El resto de los requisitos dependen de la categoría en la que quieras concursar:
Espacios e Interiorismo: deberás enviarnos una foto en formato .jpg, que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho, o bien un vídeo sistema .avi, .mov, .mpeg o .wmv de un peso máximo de 100 MB.
Industrial o Productos: deberás enviarnos una foto en formato .jpg, que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho, o bien un vídeo sistema .avi, .mov, .mpeg o .wmv de un peso máximo de 100 MB.
Gráfico: deberás enviarnos una foto en formato .jpg, que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho.
Moda y Textil: deberás enviarnos una foto en formato .jpg, que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho.
Digital: deberás enviarnos la URL de la web con la que deseas participar en el concurso y una foto de la home, en formato .jpg, que no pese más de 1MB y no mida más de 1024 px de ancho.
MUY IMPORTANTE: si alguno de los requisitos anteriormente expuestos no son cumplidos por el concursante, la Organización se reserva el derecho de anular o rechazar dicho proyecto.


¡Conoce los proyectos y vota tu obra favorita!
Obras más valoradas de Moda y textil

CREAMODA

22ªEDICIÓN CREAMODA ’09
23-26 ABRIL
de 11:00 a 20:30 h.

Creamoda es el certamen de los
nuevos diseñadores, las nuevas
colecciones y las nuevas tendencias
en la moda masculina, femenina e
infantil.
Un concurso que se ha ganado el
prestigio del mundo del diseño y que
cada año refresca puntualmente el
panorama de la moda actual.
abiertos a
la nueva moda
Estas son las bases para participar en el 22º Concurso de Diseño para diseñadores noveles.
Bilbao Exhibition Centre BEC, convoca el 22 Concurso de Diseño en Moda “Creamoda 2009”, dirigido a jóvenes diseñadores “menores de 35 años”
que se celebrará en el recinto ferial, situado en Ansio-Barakaldo (Bizkaia), del 23 al 26 de abril, con horario de 11.00 a 20.30 horas para el público visitante y de
10.00 a 21.30 horas para los participantes.
TEMA DEL CONCURSO
El tema de las colecciones será libre, pudiendo elegir entre colección de “primavera-verano” ú “otoño-invierno”.
PREMIOS
Creamoda 2009, estará dotado con los siguientes premios:
5.000 € - 1er Clasificado modalidad hombre
5.000 € - 1er Clasificado modalidad mujer
5.000 € - 1er Clasificado modalidad infantil
y, otros de instituciones, medios de comunicación, firmas de moda, etc.
PRESENTACION DE LAS COLECCIONES
1-Cada diseñador presentará su colección confeccionada, que estará compuesta de cuatro conjuntos de prendas exteriores, a elegir entre:
a) colección “hombre” (talla 42/44)
b) colección “mujer” (talla 38/40)
c) colección “infantil” (talla 6/8/10).
Exclusivamente las colecciones infantiles pueden ser mixtas.
• Se puede presentar una ó más colecciones, de la misma ó diferente modalidad
• La presentación de las colecciones en pasarela serán los días 23, 24 y 25. El día 26 solamente los que pasan a la final. La organización
facilita los/as modelos, pero se admite que los diseñadores aporten sus propios modelos.
22- Todas las colecciones deberán ser inéditas, no habiendo participado en ningún otro concurso, pasarela o competición de ninguna clase.
Las prendas que se presentan a concurso, obligatoriamente tienen que estar expuestas todos los días de celebración.
• Aquellas colecciones que no cumplan las condiciones óptimas de calidad no serán admitidas en el concurso.
33- El coste de participación es de 260,00€ IVA incluido, por colección.
En este importe queda incluido el espacio para exposición de las colecciones que se presentan al concurso, así como una zona de estancia exclusiva destinada a los
Diseñadores participantes
4 4-No serán admitidas a concurso aquellas personas que colaboren con la organización del mismo.
5 5-Los concursantes ganadores serán anunciados en el transcurso de la Gala Final, que tendrá lugar el día 26 a la hora que oportunamente se comunicará.
66- El Jurado estará compuesto por personalidades del mundo de la moda valorando y puntuando en los apartados siguientes:
• Diseño (creatividad)
• Equilibrio y congruencia en la colección
• Calidad y esmero en el acabado (realización)
7 7-En caso de que alguna de las categorías de los premios resulte desierta, el Jurado y Bilbao Exhibition Centre se reservan el derecho de distribuir el premio en
cualquiera de las modalidades restantes.
Las colecciones ganadoras pasan a ser propiedad de Bilbao Exhibition Centre-BEC, de forma inmediata.
8 8-El fallo de los premios tendrán carácter inapelable.
CONFIRMACION DE PARTICIPACIÓN
• Antes del 10 de febrero como confirmación de participación es necesario enviar el boletín de inscripción cumplimentado. por. e-mail: creamoda@bec.eu
• Antes del 15 de marzo, efectuar el pago del coste de participación
- A nombre de: Bilbao Exhibition Centre - BEC
- Cuenta para ingreso: LA CAIXA núm. 2100 1550 28 0200136138,
(indicar el nombre de concursante)
• Antes del 10 de Abril, es necesario enviar los bocetos de la colección en tamaño DIN A-3, junto con la música para los desfiles,
grabados en CD, duración mínima de 2 minutos La organización se reserva la aceptación de las grabaciones que no cumplan las
condiciones óptimas.
Envíos a Creamoda 2009Bilbao Exhibition Centre-BEC-Apartado 468–48080 Bilbao-ó Ronda de Azkue 1 – 48902-Barakaldo

http://www.biemh.com/portal/page/portal/EXPOVACACIONES/P_EXPOVACACIONES_INFORMACION/definitivo%20creamoda%20web.pdf

BECAS CAJA MADRID

MUY INTERESANTE! PARA MAS INFORMACION: http://www.eurobecas.net/cajamadrid/cajamadrid.htm

¿Qúe es?

Eurobecas Caja Madrid 2009

Obra social Caja Madrid convoca 150 becas, dirigidas a estudiantes y titulados de cualquier especialidad de ciclos formativos de formación Profesional de España. El programa consiste en una semana de familiarizacíón con el medio cultural británico o irlandés, según corresponda y la realización de seis semanas de trabajo en prácticas, no remunerado, en empresas del Reino Unido o Irlanda. Si el proyecto se completa satisfactoriamente recibirán el Certificado de prácticas Laborales de Cambridge. ¿Cuándo se desarrollan? La experiencia tendrá lugar entre el 2 de agosto y el 20 de septiembre de 2009.

Detalles:

Las Eurobecas Caja Madrid y Eurobecas Erasmus incluyen alojamiento en familia en régimen de desayuno y cena, vuelo de ida y vuelta desde Madrid a Reino Unido o Irlanda, y la atención de responsables británicos y españoles durante toda la estancia. Todas las becas constan de tarjeta de transporte, seguro de asistencia en viajes, de accidentes y responsabilidad civil.

Mercadillo de navidad

Exposición del diseñador Bill Gibb

Bill Gibb, 1969
Costume for "The Boy Friend",1971 photographed by Justin de Villeneuve
Desde el 24 de octubre hasta el 18 de enero el The Fashion and Textile Museum de Londres presenta la retrospectiva de la obra de uno de los diseñadores más creativos del siglo XX de la moda de Londres, Bill Gibb.
Bill Gibb creo un mundo de belleza y fantasia en los años 70. Su extrema imaginación se ha traducido en prendas de vestir de un nivel de la Alta Costura. Gibb fue la firma de trajes romanticos y la inspiración histórica con textura de impresión, grabado, bordado, cuero y abalorios.

UK Vogue, January 1970 photographed by Sarah Moon
Costume for "The Boy Friend",1971 photographed by Justin de Villeneuve
Photographed by Penati
Bill Gibb tenia una lista de clientes leales entre ellos Bianca Jagger y Elizabeth Taylor, y amigos incluidos las modelos Twiggy y Jan de Villeneuve.
Esta exposision conmemora el 20 aniversario de la prematura muerte de Gibb , la exposición coincide con el lanzamiento de un nuevo libro por el V & A Gibb proyecto titulado: Moda y Fantasía, escrito por Iain R Webb. Twiggy escribió el prólogo para el libro y comentó:

"Bill me hizo las más bellas ropas, siempre me hizo sentir como una princesa y conservo todavía su tesoro. Fue única y por delante de su tiempo, el precursor de algunos de nuestros grandes diseñadores de hoy. Me alegro de ver a su gran talento exhibido en esta exposición en la Moda y el Textil Museum. "

"Glorious Confusion", Baccarat autumn/winter 1969/70, photographed by Sarah Moon for UK
Vogue, January 1970
Photographed by Norman Parkinson

"Leather and Sequins", photographed by Clive Arrowsmith for UK Vogue, 1972
"Renaissance of Costume Splendour", Baccarat autumn/winter 1970/71, photographed by Barry Lategan for UK Vogue

Jubilee print kimono worn by Bianca Jagger, 1977
Silk kimono and beaded dress spring/summer 1976, photographed by David Bailey for UK Vogue
Charlotte Rampling modelling Bill Gibb spring/summer 1973, photographed by Barry McKinley

El museo está lleno de reminiscencias a cuentos escritos por amigos y familiares que ofrecen interesantes ideas sobre el hombre detrás de las batas de hadas. Stevenson NJ, promotor de la exposición comenta:

"He encontrado al mismo tiempo trabajando en este proyecto que Gibb ha dejado tras de sí un grupo de personas que estan en posesión de lo querido por sus corazones y muchas de las piezas han prestado una historia personal que se les otorga a ellos a la vida y que refleja un momento de la cultural y importancia social ".

Think Tank

Saludos activistas de la creacion, modelistas, estilistas, diseñadores y fumadores pasivos. Tras el paron estival comienzan las Think Tank "fabricas de ideas". Harta de la palabra crisis tanto economicamente como artisticamente, deseo promover este lugar como espacio de innovación y experimentación. Son pocos los gurús o captadores de tendencias que pueden predecir qué ocurrirá en el futuro. Estos cazadores escrutan el paisaje social, detectando cómo pequeños grupos ocupan nuevos espacios o alimentan hábitos que terminan imponiéndose en la sociedad, a nivel local o global. Y es que todo acontecimiento que hoy es tendencia global, antes empezó en algún patio trasero.
Destacar el trabajo de los estudiantes de primer año del Royal College of Art de textiles para la investigacion de la temporada otoño / invierno 2009/10 .

Linton Charlotte
Explorando el tema de "Belleza robada", de Charlotte Linton con ilustraciones de animales de los zoológicos y las mujeres en abrigos de pieles se traducen en colores extravagantes .


Claire McLachlan
Utiliza incrustaciones de hilos y atrapados en tres dimensiones en muestras de tejido de punto. Cintas de seda, gamuza y látex están vinculados con el negro de lana.


Claire Thorp
Impresiones expresionistas donde explora las técnicas artesanales de batik, cera resistente sobre seda, fluido pintados a mano.



Collette Paterson
Exploración de nuevos elementos con brillo de cera, Collette Paterson ha experimentado con látex - el desarrollo de volumen, caída y manejar a través de pleating y plegables. Naturalmente manchada de piedras preciosas donde crean un interesante elemento decorativo.

Heather Orr
Tubos de punto que tienen un peso ligero y formas escultóricas.


Helen Foot
Muestras de tejidos de lana por Helen, suavizado con motivos desgastados fil-coupé y superficies raspadas.


Justin Smith
Explora interesante tejidos de punto 3D y volumenes de ingravidez. Acentos de color neutral con la base con tonos en neón, haciendo hincapié en la estructura.


Keith Gray
Gris patrón de puntos, la exploración de sombra y luz, así como la intensidad de forma pixelada. Diseños con fluidez en impresiones digitales sobre seda.

Kyu-Seon Lee
Altera la caída, trata tejidos en con elementos superposiciones en 3D. Un tema inusual combina detallados dibujos a lápiz con ácido brillante motivos.


Laura McPherson
Volumenes y estructuras ocultas son exploradas por Laura McPherson. Introduce tubería de plástico en sus muestras de tejido de punto para crear elementos de transición de duros y blandos.


Lucinda Abell
Imprime patrones encontrados en las arañas y plumas de faisán. El contraste de dos elementos son reunidos en diseños detallados con una ventaja tecnológica.


Nicola Strathearn
En cuanto a las superficies texturadas y los temas de belleza desgastado, Nicola Strathearn crea piezas de muebles hilados de lana envueltas en estructuras de alambre.

Concurso de Moda con encaje

Aun está abierta la convocatoria, que acaba el 1 de diciembre de 2008, para el XVI Concurso de Noveis Deseñadores de Moda, que se celebrará durante la XIX Mostra do Encaixe de Camariñas, que repartirá 4.500 euros en premios. Los creadores deberán presentar una colección de cuatro diseños de ropa femenina, incorporando encajes de Camariñas, y orientados a primavera-verano. Los interesados en participar podrán presentar o enviar la memoria al Concello de Camariñas hasta el próximo uno de diciembre. Todas las colecciones que sean seleccionadas recibirán puntillas por valor de 300 euros para confeccionar las prendas.

El jurado valorará, a la hora de dictaminar las creaciones ganadoras, la confección, el diseño y el encaje -su distribución y aplicación-. La mejor colección será premiada con 2.104 euros, la segunda recibirá 1.202 y la tercera 601. Además, habrá un premio especial de 601 euros que será otorgado por el público asistente. Más info sobre las bases aquí. y camarinas.net

El día de la prueba de acceso

La Prueba tendrá lugar para los ciclos superiores (todos menos el ciclo de Cuero) en la escuela el día 22 de septiembre de 2008 a las 8:30 horas.

Para el Ciclo de Cuero será al día siguiente día 23 a la misma hora.

Desde aquí queremos animaros a presentaros a la prueba de acceso porque es bastante asequible para la mayoría de los que quieren estudiar en el centro. Suerte.

Desfilando el talento

El pasado 27 de Junio se celebró un evento muy importante para esta escuela de arte, del cual estamos muy orgullosos: el desfile de la 41ª promoción de alumnos. El acto tuvo lugar en el Museo del Traje de Madrid y ya tenemos unas galerías de fotos de lo que por allí ocurrió: La de la Pasarela y la del Backstage.

Con el tiempo llegará el vídeo, …luego paciencia.

Gracias a todos los que habéis hecho posible de alguna manera esta demostración de talento y gestión en equipo.

un nuevo espacio para la tecnología textil

Se inaugura en Barcelona el 1er. Salón de la Industria Digital Textil y Promocional. Feria dedicada a la innovación tecnológica en el sector textil.
www.protextile.es/spanish
Sectores:

• impresión directa con y sin fijación por calor.
• impresión por transferencia, sublimación o vinilos termoadhesivos.
• tintas para sublimación, ácidas, reactivas y pigmentadas.
• tejidos preparados para ser impresos con tintas de base agua, solvente o UV.
• soluciones software.
• bordado.
• textil promocional.
• jóvenes talentos: Coner New Talents.

Información para el Proyecto Final

Los alumnos que han concluido con éxito los dos cursos de los ciclos superiores tienen que finalizar con lo que se denomina: el proyecto final. Dicho trabajo tiene como objetivo comprobar que el alumno ha asimilado y es capaz de integrar, sintetizar y aplicar los conocimientos teórico-prácticos y artísticos adquiridos a través de las enseñanzas cursadas en el centro y, en consecuencia, de desempeñar una actividad profesional en el campo propio de la especialidad y nivel cursados.
El proyecto final consistirá en la concepción y creación de uno o varios trabajos pertenecientes al campo de las Artes Aplicadas a la Indumentaria de que trate el correspondiente ciclo, ya sea como pieza aislada o como conjunto.
La información relativa a este procedimiento para el ciclo de Estilismo está aquí:

La información relativa a este procedimiento para el ciclo de Modelismo está aquí:

La información relativa a este procedimiento para el ciclo de Arte Textil está aquí:

La información general emitida por la consejería se puede ver aquí:

Información Oficial sobre Ciclos

DECRETO 102/2001, de 5 de julio, por el que se establecen los currículos de los ciclos formativos de grado superior de Artes Plásticas y Diseño en Estilismo de Indumentaria y en Modelismo de Indumentaria, perteneciente a la Familia Profesional de Artes Aplicadas a la Indumentaria.

Descargar Decreto formato PDF

Fechas de preinscripción para los ciclos

Aviso a futuros alumnos:

Las fechas de preinscripción para los ciclos formativos de la escuela de arte nº2 son del 16 de junio al 30 de julio y del 1 al 12 de septiembre.

Seda, luz y movimiento

Aquí tenéis acceso a una galería de fotos de un trabajo de realización de Prototipos para túnicas que supone una colaboración desarrollada por el taller de estampación y tintado de telas y el taller de modelismo.
El tintado de seda se ha realizado con un técnica denominada de acotamiento, a la que se le han añadido aplicaciones posicionales con el procedimiento de estampación con pigmentos metalizados.
Han participado, los siguientes alumnos: Laura Jorge Mozo, Verónica Conrado Moreno, Silvia Hernández López, Laura García Martínez, María Lestayo Montal, Patricia Martín del Moral.
Fotografía: Hector de Diego Durán. Maquillaje: Carlos Romero Gómez-Lobo. Modelo: Lenis. Maestros de Taller: Victoria Blanco y Gemma de Paz.

Trabajo para marroquineros

Gestjob, es una empresa de trabajo temporal situada en Pinto, se dedican a la selección de personal y ahora mismo tienen abierto un proceso para una importante empresa de diseño dedicada a la perfumería y a la moda, en el que nos solicitan MARROQUINEROS.

Estarían muy interesados en que los alumnos o antiguos alumnos de la escuela que estuvieran interesados en esta oferta de trabajo manden sus curriculums para que participen en el proceso de selección.

Más datos sobre la oferta: el lugar de trabajo está situado en Getafe. Puesto estable. Jornada laboral completa de 7:15 a 15:15 de lunes a viernes. Salario de 12000 a 15000 brutos / anuales.

Datos de contacto para enviar los CVs: Mercedes García Cerro mercedes.garcia@gestjob.com
Para cualquier información sobre el puesto esperamos se pongan en contacto con nosotros

Acceso a ciclos. La info.

Para ayudar a la gente que durante estos días viene preguntando sobre el acceso a Ciclos de Enseñanzas Profesionales de Artes Plásticas y Diseño dentro de nuestra escuela, la Jefatura de estudios ha elaborado la siguiente información que resume los 2 enlaces con la información completa de los boletínes oficiales de la Comunidad de Madrid (descargar información oficial de los requisitos y para la prueba)
Importante: Las fechas de preinscripción a los ciclos formativos son del 16 de junio al 15 de julio y del 1 al 12 de septiembre.

Ciclos Formativos de enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño que se imparten en la Escuela de Arte nº2:

Familia profesional de Indumentaria:

1. Ciclos de grado superior: Estilismo de Indumentaria y Modelismo de Induementaria.
2. Ciclo de grado medio: Artesanía de Complementos de Cuero

Familia profesional de Textiles Artísticos

1. Ciclos de grado superior de Arte Textil

Para acceder al grado medio y al grado superior de las Enseñanzas Profesionales de Artes Plásticas y Diseño, además de los requisitos académicos recogidos en los apartados, se deberá superar una prueba específica que permita demostrar las aptitudes y los conocimientos artísticos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseñanzas de que se trate.
Las pruebas de acceso son específicas para cada nivel, grado medio y grado superior y para cada familia profesional: familia profesional de Indumentaria y familia profesional de Textiles Artísticos.

Requisitos académicos para acceder Ciclo de grado superior de Estilismo de Indumentaria, Modelismo de Indumentaria y Arte Textil.

1. Estar en posesión del título de Bachiller, o título declarado equivalente.
2. Estar en posesión del título de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño.
3. Estar en posesión del título de Graduado en Artes Aplicadas y Oficios Artísticos correspondiente al plan de estudios de 1963 o del plan experimental.
4. Estar en posesión del título de Técnico Especialista o de Técnico Superior de las enseñanzas de Formación Profesional.
5. Haber superado otros estudios declarados equivalentes a efectos académicos con alguno de los anteriores.
6. Estar en posesión de una titulación universitaria o equivalente.
7. Haber superado la prueba de grado específica para aquellos alumnos que, siendo mayores de 20 años, no reúnan los requisitos académicos exigidos.

Condiciones para la prueba de grado:
Para concurrir a la prueba de acceso al grado superior de las enseñanzas de Artes Plásticas y Diseño será preciso tener cumplidos veinte años o cumplirlos en el año natural.

Requisitos académicos para acceder al Ciclo de grado medio de Complementos del Cuero, familia profesional de indumentaria artística.

1. Estar en posesión del título de Graduado en Educación Secundaria Obligatoria, o título declarado equivalente.
2. Estar en posesión del título de Técnico de Artes Plásticas y Diseño.
3. Haber superado, de las enseñanzas de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos, el tercer curso de enseñanzas comunes del plan de estudios de 1963 o el segundo curso del plan experimental.
4. Estar en posesión del título de Técnico Auxiliar o de Técnico de las enseñanzas de Formación Profesional.
5. Haber superado otros estudios declarados equivalentes a efectos académicos con alguno de los anteriores.
6. Haber superado la prueba de grado específica para aquellos alumnos que, siendo mayores de 18 años, no reúnan los requisitos académicos exigidos.

Condiciones para la prueba de grado:

• a) Haber cumplido dieciocho años o cumplirlos en el año natural.
• b) Acreditar, al menos, un año de experiencia laboral.
• c) Haber superado un programa de garantía social.

Prueba de acceso

• Instrucciones para la prueba de acceso a los ciclos de Estilismo y Modelismo están en este enlace.
• Instrucciones para la prueba de acceso al ciclo de Arte Textil están en este enlace.
• Instrucciones para la prueba de acceso al ciclo de Cuero están en este enlace.

En el siguiente enlace gráfico de abajo tenéis más documentación y ejemplos sobre la prueba de acceso:

Para acceder al grado medio y al grado superior de las Enseñanzas profesionales de Artes Plásticas y Diseño, además de los requisitos académicos recogidos en los apartados anteriores, se deberá superar una prueba específica que permita demostrar las aptitudes y los conocimientos artísticos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseñanzas de que se trate.


Exenciones de la prueba específica de acceso
A. Estarán exentos de realizar la prueba específica de acceso al grado medio de las Enseñanzas Profesionales de Artes Plásticas y Diseño:

1. Quienes estén en posesión de un título de Técnico o Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño de una familia profesional relacionada con las enseñanzas que se deseen cursar.
2. Quienes hayan superado los cursos comunes de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de los planes de estudios establecidos por el Decreto 2127/1963, los establecidos con carácter experimental al amparo del Real Decreto 799/1984 sobre regulación de experiencias en centros de Enseñanzas Artísticas, así como por el Real Decreto 942/1986, de 9 de mayo, por el que se establecen normas generales para la realización de experimentaciones educativas en centros docentes.

B. Estarán exentos de realizar la prueba específica de acceso al grado superior de las Enseñanzas Profesionales de Artes Plásticas y Diseño

1. Quienes estén en posesión de cualquier título de Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño de una familia profesional relacionada con las enseñanzas que se deseen cursar, o título declarado equivalente.
2. Título de Bachiller, modalidad de Artes, o de Bachillerato artístico experimental.
3. Título superior de Artes Plásticas y Título superior de Diseño,en sus diferentes especialidades, o títulos declarados equivalentes.
4. Título superior de Conservación y Restauración de Bienes Culturales, en sus diferentes especialidades.
5. Licenciatura en Bellas Artes. Arquitectura. Ingeniería Técnica en Diseño Industrial.
6. Quienes, estando en posesión de los requisitos académicos de acceso acrediten tener experiencia laboral, de al menos un año, relacionada directamente con las competencias profesionales del ciclo formativo de grado medio o superior al que se quiere acceder.

"Para todos ANDREA CREW"

Estilismos de Andrea Crews, es digno de ver como reutiliza las sudaderas Nike y las adapta a vestidos con la espalda al aire, doble-sudadera o doble-camisetas para tallas mas grandes. Lo mejor la reutilizacion de bolsos con los que hace sombreros. Yo estoy deseando encontrarme en la basura un bolso Channel (no como otras..) para hacerme una gorrita.
Y os preguntareis ¿quien es esta chica y que cosas mas interesantes hace? XD





Colecion "Nike Andrea Crews made" para el Festival de Cannes 2007.
Fotos : Romain B.james

Es Andrea Crew y es difícil de describir, es una activista francesa que además a creado un colectivo creativo que trata de moda, arte, música y mucha mucha (bis) diversión.
Al mismo tiempo, colabora con proyectos humanitarios desde donde nos envía su mensaje.
La principal preocupación Andrea Crew es la idea de reciclaje y reutilización de ropa para concienciar a la sociedad. Las ciudades donde a promovido su mensaje de reciclaje han sido París, Berlín, Bilbao, Madrid...

Collage torturado

Presentación del trabajo de Rai Escalé, por Robert Juan-Cantavella:

Lo que sucede cuando al collage lo ha engullido una mirada expresionista, ilustre y feroz. Cuando le ha borrado las costuras.Hay una trampa. Rai Escalé parte de una imagen previa.Rai no roba esas imágenes. Rai no recicla imágenes. Las pervierte. Las redime. Rai las transforma. No tacha imágenes. No las borra ni las disuelve.Rai no es un cronista. No cuenta lo que sucedió ni lo que debería haber sucedido. […]

A esa cosa rara que es la realidad, la imagen encontrada, Rai la coge por el pescuezo y la retuerce y la somete en un juego sádico y la amordaza y después de haberla torturado le vuelve a preguntar hasta que la cosa real y rara se siente desfallecer y se revela. Tras semejante paliza, la realidad confiesa punto por punto todo lo que Rai ha dispuesto que confiese. […]

Es el mismo movimiento de siempre entre la belleza, la oscuridad y el juego. Pero esta vez superpuesto. Aparecido. Trasparentado.

Dan Perjovschi

Es un ilustrador de Rumanía que crea murales en las paredes de los museos donde le invitan. Se renueva constantemente y como veis su obra es social y política. Su web.

'Hoy estás preciosa'

"Haz como nosotros, se diferente

PSJM es un equipo artístico formado por Pablo San José (Mieres, 1969) y Cynthia Viera (Las Palmas, 1973) que opera desde Berlin. PSJM se comporta como una marca comercial de arte último que plantea cuestiones acerca de la obra de arte ante el mercado, la comunicación con el consumidor o la función como cualidad artística, haciendo uso de los recursos comunicativos del capitalismo espectacular para poner de relevancia las paradojas que producen su caótico desarrollo.
El slogan de la marca "Haz como nosotros, se diferente" reproduce el mensaje paradójico que podemos fácilmente vislumbrar en los medios de comunicación (consigue tu individualidad, se tú mismo, por medio eso sí del consumo de bienes seriados producidos en masa) como lo hacen marcas como Coca-Cola, BMV, Apple, Nike, Adidas y Harley Davidson...etc. La línea que define su trabajo es tener el ojo puesto en los acontecimientos socio-económico-políticos de nuestro entorno y representarlos, como el hacer uso de los mecanismos propios de la industria cultural, especialmente en su faceta de seducción comercial, para así crear dentro del marco del arte contemporáneo,una suerte de simulacros que fácilmente traspasen la línea ficción-realidad.

La obra parte de un concepto sencillo que se despliega en un buen número de medios y disciplinas.Este concepto primero consiste en la creación y registro de la marca MARX® que se verá materializada en todos los objetos que necesariamente deben ser producidos para presentarla, tales como productos (jeans, camisas, vestidos, zapatos), edición limitada de 50 piezas numeradas de vaqueros, vestidos y camisas, que se pueden adquirir por 200 euros, campaña publicitaria (spot, marquesinas, prensa,catálogo, música original) y la boutique MARX® situada en Guijón.
Este colectivo por primera vez propone una obra de arte que se escapa de las salas de museos ocupando el espacio público previamente por medio de su publicidad exterior y más tarde por la circulación de productos fuera de la institución.

Fotos de CasualWar y más...

Created with Admarket's flickrSLiDR.

He colgado en mi espacio de Flickr el reportaje que salió el pasado lunes en Tve2, en 'Aquí hay trabajo'. Aviso! Está grabado desde la cámara de fotos (por lo que la calidad es muy mala). Si pincháis aquí accederéis directamente.

3 ofertas de trabajo

YORGA
La empresa YORGA de Valencia, se ha puesto en contacto con la escuela porque necesita un diseñad@r de moda. Se pueden poner en contacto por mail con Ángeles Serra (karol.yorga@terra.es ) o por telefono 96 349 10 33. Afirman que “es una buena oportunidad para un estudiante”.

ZARA
Nani Guerrero de ( nguerrero@taletiam.com) de www.taletiam.com nos ha mandado un mensaje para solicitar gente que quiera hacer prácticas en las fábricas de Zara de Alicante, A Coruña o Barcelona. Luego el que quiera probar la experiencia que mande un correro a Nani con el curriculum y foto en formato Word, PDF, o vinculada en el email.
Importante: Son 6 meses remunerados y la primera entrevista es en la escuela.


COOLWAY
La empresa Coolway, ubicada en Parque Tecnológico de Paterna (Valencia) se dedica al comercio (exportación-importación) de calzado y complementos, y tienen una línea de creación propia de calzado y disponen de una red importante de distribución nacional e internacional.

Como están creciendo necesitan un “diseñad@r despierto y con ganas de trabajar que pueda mantenga conversaciones a distancia en inglés con colaboradores de China”. Que use programas de Dibujo Vectorial y de Retoque fotográfico (Illustrator, PhotoShop o parecidos). Ofrecen un puesto laboral para desarrollar muchas inquietudes.
Adjuntar curriculum, resumen dossier trabajos, y fotos.

También quieren un pequeño trabajo digital, específico de calzado que constaría de: Un collage de las 3 tendencias más marcadas para el verano 08, que apoye al diseño de algún complemento o zapato, con pastillas de colorido, materiales, detalles/adornos y ficha técnica (un DIN-A4 para cada tendencia).

El contacto se llama Sara López (sara.vanyor@terra.es) Product Manager de Coolway

Bachillerato aportó proyectos para Casualwar

Los alumnos de bachillerato de la escuela también han desarrollado una actividad dentro del proyecto casualwar.
Se trata de la realización de una serie de piezas tridimensionales inspiradas en las figuras del ajedrez. Una visión muy creativa del carácter que les ha sugerido cada una de estas figuras tradicionales, pero con un lenguaje muy libre, con volúmenes y materiales que ofrecen una visión espacial atrevida e innovadora. Esperamos poder verlos expuestos pronto. Enhorabuena por este trabajo.


Created with Admarket's flickrSLiDR.

FOTOGRAFIAS CASUAL WAR

Podéis ver más fotos de la sesión del casual war en esta presentación.

Segundo espacio teórico en el Matadero

La jornada del 15 de abril, ha comenzado con la ponencia de Mª Jesús Arranz González, mostrándonos su planteamiento del tema “LA CONSTRUCCIÓN DE LA AUTO-IMAGEN”. Además de compañera de la 2 (alumna de segundo curso de Modelismo), es licenciada en Bellas Artes por Barcelona, y se encuentra actualmente, elaborando su tesis doctoral sobre este tema. Chus nos ha explicado como descubre la “microsociología” al finalizar la carrera y comenzar su trabajo personal. Retoma un planteamiento de “la MODA constructora de personajes”; y su minucioso estudio de los que son los prototipos más reconocidos del la mujer joven actual: “Barbies” y “Skinny Dollies”.
La hiperrealidad, los cuerpos seriados (tuneados), el cuerpo mecanizado, como algo ajeno al hombre, y manipulado por el propio hombre. Ponencia interesante y muy amena.

La “INDUMENTARIA COMO MEDIO Y SOPORTE PLÁSTICO EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO Y EMERGENTE”, ha sido el tema expuesto por el vicedecano y profesor de Pintura en la Facultad de Bellas Artes, Mariano de Blas. Con referencias a Umberto Eco, Debord (”La sociedad del espectáculo”), Baudrillard (“La simulación en el arte”), Foucault o Harold Foster, ha hecho una revisión de la IMAGEN MODA, y los cambios experimentados por los tópicos del folklore español, desde la época de la dictadura, a la revisión y (puesta de “moda”) almodovariana de los 80. En las imágenes proyectadas diferencia entre los sistemas de moda del siglo XVIII, donde cada cual se muestra como y lo que es, y los planteamientos del siglo XXI, más teatralizados, por ejemplo en la escultura del desaparecido Juan Muñoz.
El CUERPO, la MÁSCARA, el VELO/ VENTANA, los UNIFORMES…
Porque nos creemos que todo lo que vivimos es perdurable, es eterno, y apenas cabalgamos sobre olas que nos traen y nos llevan en un devenir incesante.
El espectáculo crea un presente perpetuo apoyado en el espejismo de la tecnología, en el que es posible la ocultación, el simulacro, la mentira. La ficción y la apariencia toman la delantera a la realidad. En definitiva, la inversión de la vida, la autonomía de la ‘no vida’.

Estos dos días de ESPACIO TEÓRICO, han concluido esta tarde con una mesa redonda, donde los ocho participantes, han reflexionado sobre sus propias experiencias en el mundo del diseño (gráfico, fotografía, estilismo….) la trascendencia del diseño español visto desde fuera, importancia del diseño gráfico en la moda….
Lástima que el momento que ha desatado mayor interés y controversia, se halla dado al finalizar la mesa, cuando Paco Peregrín, ha afirmado que “La moda no es arte, sino artesanía”.
Tal vez haya sido éste un punto y seguido, para nuevas ponencias y debates.

Fotos de la visita a la Fábrica Textil

Soy una alumna de Estilismo y también estuve en Tembleque. Tengo mi propio 'reportaje fotográfico' del evento... y os invito a verlo en mi álbum de flickr.

Que lo disfrutéis! :)

¿Y si un día no nos pusiéramos los pantalones?

Esta es una performance de un grupo estadounidense, ImprovEverywhere. Pretenden demostrar que no hay por qué seguir los estándares establecidos por la sociedad.

En el vídeo se les puede ver por la calle, el metro... sin pantalones. Son graciosas las reacciones de la gente que les rodea.

tu opinión cuenta_cuenta tu opinión

La Escuela de Arte Nº 2 quiere saber tu opinión del proyecto CASUALWAR. Cuentanos lo que te han parecido tanto las jornadas teóricas como las sesiones prácticas. La idea es hacer una escuela mejor entre todos, que desarrolle proyectos interdisciplinares en torno a la indumentaria, la moda y el arte.

Visita a la fábrica "Castilla Textil"

El miércoles, 9 de abril la Escuela de Arte 2 (alumnos de los ciclos de Estilismo y Modelismo, acompañados por los profesores de Tecnología Textil -Begoña, Tomás y Matías-, por Yolanda, profe de Modelismo y por Jose Luis, profe de Estilismo) ha realizado una visita a la fábrica Castilla Textil, en Tembleque, provincia de Toledo.
Ha sido una gran experiencia recorrer los espacios de diseño, tejido y confección, "in situ", observando muy de cerca, la complejidad y elaboración que conllevan las instalaciones y los procesos.
Además, nos acompañaron en todo el recorrido, dos antiguos alumnos de Arte Textil, Rubén y Marta, que trabajan como diseñadores textiles en la fábrica desde hace 8 años.
La profesora de Tecnología, Begoña Ruperez, hizo posible la visita: muchas gracias, profe.
A destacar los telares electrónicos, con posibilidad de más de 500 golpes de batán por minuto, según las características del tejido a realizar.
Todo sorprendente: diseño, fabricación, confección...
Este tipo de experiencias enriquecen y dan una formación de mayor profundidad.
Esperamos repetirlas. Gracias.
He recogido más fotos en mi álbum de Flickr

Proyecto Casualwar